FESTIVALUL INTERNAŢIONAL „VACANŢE MUZICALE LA PIATRA-NEAMŢ”

Ediţia a XLVI-a, 30 iunie – 6 iulie 2019

Duminică, 30 iunie 2019, ora 19:00, Cetatea Neamţ

CONCERT DE DESCHIDERE

Pasiune şi vals

ORCHESTRA SIMFONICĂ BUCUREŞTI

În program:

J. Strauss – Uvertura operetei Liliacul

J. Strauss – Valsul Voci de primăvară

J. Strauss – Polca Fără griji

Rossini – Uvertura operei Bărbierul din Sevilla

J. Strauss – Vals imperial

J. Strauss – Polca Tritsch Tratsch

Dvořák – Dans slav nr.8

Fr. von Suppé – Uvertura operei Cavaleria uşoară

J. Strauss – Marş egiptean

P.I. Ceaikovski – Poloneză din opera Dama de pică

Şostakovici – Vals din Suita de jazz nr.2

Dimitrescu – Dans ţărănesc

Brahms – Dans ungar nr.5

J. Strauss – Valsul Dunărea albastră

J. Strauss – Polca Tunete şi fulgere

*****

Luni, 1 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

Muzică în familie

Bianca Luigia MANOLEANU – soprană

Stanca Maria MANOLEANU – soprană

Roman MANOLEANU – pian

Remus MANOLEANU – pian

În program:

Romanțe

Serghei Rahmaninov

1. Grădina mea în noapte (versuri A. Blok), op. 38 nr. 1
2. Ei (versuri A.K. Tolstoi), op. 38 nr. 2
3. Margarete (versuri I. Severianin), op. 38 nr. 3
4. Prinzătorul de şoareci (versuri V. Briusov), op. 38 nr. 4
5. Visul (versuri F. Sologub), op. 38 nr. 5
6. Au! (versuri K. Balmont), op. 38 nr. 6
7. Nu-mi cânta, frumoaso (versuri Aleksandr Pushkin), 4

Melodii

Henri Duparc

1. L’invitation au voyage (versuri Ch. Baudelaire)
2. Romance de Mignon ( versuri adaptate de Victor Wilder), op. 2 nr. 3
3. Phidylé (versuri Ch. Marie René Leconte de Lisle)
4. Lamento (versuri Théophile Gautier)
5. Chanson triste (versuri Jean Lahor), op. 2 nr. 4

Ernest Chausson

6. Sérénade (versuri Jean Lahor), op. 13 nr. 2
7. La Cigale (versuri Ch. Marie René Leconte de Lisle), op. 13 nr. 4

Canzoni Italiane

*

Luni, 1 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

ORCHESTRA CAMERATA CLASSICA BUCUREŞTI

Solist: Cătălin OPRIŢOIU – flaut

În program:

W.A. Mozart – Simfonia nr. 41 în Do major K. 551 Jupiter

Fr. Borne – Fantezie pe teme din opera Carmen de G. Bizet

L. van Beethoven – Simfonia a VII-a în La major op.92

*****

Marţi, 2 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

CORALA „UNIVERSITAS” IAŞI

Dirijor: pr. Ionuț Gabriel NASTASĂ

Programul muzical:

Partea I

Jertfă de seară – compozitor Pavel G. Chesnokov – soliști Anita Karina Carabă și Marian Ungureanu

Doamne, buzele mele – Gavriil Musicescu

Te slăvesc pe Tine, părinte – compozitor Pascal Bentoiu

Cămara Ta, Mântuitorul meu – compozitor Ioan D.Chirescu

Ave Generosa – Ola Gjeilo

Partea a II-a

Mama – compozitor Alexandru Semeniuc

Lino, Leano – compozitor Nicolae Ursu

Eu doinesc, codrul răspunde – armonizare Nicu Moldoveanu – solist Irina Prelipcean

Vine hulpe di la munte – compozitor Adrian Pop

Floare albastră – compozitor Vasile Spătărelu – solist Anita Karina Carabă

Sări mândra, sări draga! – compozitor Sabin Păutza

Doină și horă cu strigături – compozitor Nicolae Lungu

Suita corală din Țara Oașului – compozitor Dariu Pop

Supărarea, bat-o Doamne! – doină populară – solist Ana Dragu

Partea a III-a

Mă luai, luai – compozitor Tudor Jarda

Pe sub deal, pe sub pădure – compozitor Achim Stoia

Cântec de leagăn – compozitor Alexandru Semeniuc – solist Ana Dragu

Dragi mi-s cântecele mele – Mică suită corală din cântecele

Mariei Tănase – aranjament Constantin Arvinte

Hora la români – compozitor Marin Constantin

Cântă cucu-a-nstrăinare – compozitor Tudor Chiriac

Chindia – compozitor Alexandru Pașcanu

Sârba pe loc – compozitor Gheorghe Danga

*

Marţi, 2 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

ANDREI TUDOR BAND & ORCHESTRA

În program:

John Williams – Superman

Andrew Loyd Weber – Phantom of the opera (arr. Calvin Custer)

Ennio Morricone – Cinema Paradiso (arr. Andrei Tudor)

Alan Silvestri – Forrest Gump Suite (arr. Calvin Custer)

Dave Grusin – Golden Pond (arr. Andrei Tudor)

Ramin Djawadi – Game of thrones (arr. Andrei Tudor)

Alan Silvestri – Back to the future

Tribute to Henry Mancini (arr. Calvin Custer)

Leonard Bernstein – West Side Story (selecţiuni)

George Gershwin – American in Paris

John Williams – Il Princess Leia’s Theme

John Williams – V Throne Room & End Title

*****

Miercuri, 3 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

SEARA TÂNĂRULUI ARTIST NEMŢEAN

Alina AZARIO – pian (Germania)

Invitat special:

Adrian ILIESCU – vioară (Germania)

În program:

JOHANN SEBASTIAN BACH

Partita Nr. 1 în Si bemol Major, BWV 825

Praeludium | Allemande | Corrente | Sarabande | Menuet I | Menuet II | Gigue

JOHANNES BRAHMS

Sonata pentru pian şi vioară nr. 3, op. 108 în re minor

Allegro alla breve | Adagio | Un poco presto e con sentimento | Presto agitato

***Pauză***

GEORGE ENESCU

Sonata pentru pian şi vioară nr. 2, op. 6 in fa minor

Assez mouvementé | Tranquillement | Vif

BELA BARTOK

Dansuri româneşti

Jocul cu bâta | Brâul | Pe loc |Buciumeana | Poarga românească | Mărunțel

*

Miercuri, 3 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

PORTRET DE COMPOZITOR – EUGEN DOGA

ORCHESTA SIMFONICĂ A COMPANIEI NAŢIONALE

„TELERADIO MOLDOVA”

Dirijor: Dumitru CÂRCIUMARU

Solişti: Mariana BULICANU, Dumitru MÎŢU

În program:

Unirea cea Mare

Majestic marș

Intermezzo

Ochiul tău iubit (versuri Mihai Eminesu)

Să țin încă o dată (versuri Mihai Eminescu)

Pașii cunoscuți

Te știam numai din nume (versuri Veronica Micle)

Aș vrea să viu la tine (versuri Veronica Micle)

Fanfaron

Lamento

Dialoguri (versuri Mihai Eminescu)

Tango

Pasăre cu pene albastre (versuri Veronica Micle)

Oglinda clipelor (versuri Grigore Vieru)

Sonet

Eterna

Gramofon

Codrii mei frumoși (versuri Petre Cruceniuc)

Păstrați iubire (versuri Grigore Vieru)

Valsul din filmul „Mândra și tandra mea fiară”

*****

Joi, 4 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

Classic meets jazz

ANSAMBLUL CAMERAL „MUSICA VIVA”

În program:

George Gershwin – Trei preludii (aranjament Ioan Dobrinescu)

Nino Rota – Trio pentru pian, clarinet şi violoncel

Richard Galliano – Billie şi Giselle pentru acordeon solo

Fazil Say – Black Earth şi Jazz Fantasy on Mozart pentru pian solo

Astor Piazzolla – Istoria Tango-ului (aranjament Ioan Dobrinescu)

*

Joi, 4 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

Dialoguri între muzica veche transilvăneană si europeană

ANSAMBLUL DE MUZICĂ VECHE „CODEX”

În program:

Muzică din Franța

Thoinot Arbeau: Orchesographie, 1589:

Branle Charlotte, Branle de la guerre, Branle de la torche, Branle des lavandieres, Branle de Bourgogne

Basse dance „Jouissance vous donneray”

Belle gui tiens ma vie

Basse dance a la Magdalena

Muzică din Transilvania

Johannes Honterus (1498-1549, Brașov): Lucrări din Odae cum harmonis (1548)

Muzică germană din Codicele Caioni: Ein adeliches Badelein, Mein Hertzen Trost

Dansuri maghiare din (Transilvania, sec. XVII.):

Ötödik tancz hatodon, Apor Lazar Tancza, Chorea, Tancz, Mikes Kelemen

Valtozo Tancz, Lapoczkas Tancz, Cântec țigănesc din Codicele Caioni, Dade Zingaricum

Muzică din Spania

Anonymus (sec. XVI-XVI): Rodrigo Martinez

Dansuri valahe din Europa de Est

Dansuri valahe din sec. XVII. – Manuscrisul din Oponice, Mansucrisul Vietoris, Codicele Caioni

Nici n-am furat din Cartea de cântece Bocskor János (Leliceni Ciuc, 1739)

Muzică din Italia

Orazio Vecchi (1550-1605): So ben mi chi’a bon tempo

Marco Uccelini (1603?-1680): Aria sopra la Bergamasca “á la Transilvania”, (Veneția, 1642)

Codicele Caioni: Messias iam venit

*****

Vineri, 5 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

Anotimpuri

Alexandru TOMESCU – vioară

Sânziana MIRCEA – pian

Omar MASSA– bandoneon

În program:

Bach – Arie pe coarda sol (vioară şi bandoneon)

Haendel – Affetuoso din sonata in Re major (vioară şi bandoneon)

Beethoven – Duo în Do major (vioară şi bandoneon)

Massenet – Meditaţie (vioară şi bandoneon)

Kreisler – Preludiu şi Allegro (vioară şi bandoneon)

Porumbescu – Balada (vioară şi bandoneon)

Piazzolla – Cuatro Estaciones Portenas (vioară, pian şi bandoneon)

*

Vineri, 5 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

HORIA BRENCIU BAND

*****

Sâmbătă, 6 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

CONCERT DE ÎNCHIDERE

ORCHESTRA OPEREI NAŢIONALE ROMÂNE CLUJ-NAPOCA

Dirijor: Adrian MORAR

Solistă: Anda Louise BOGZA – soprană (Opera de Stat din Praga)

Coordonator artistic: Alina-Simona Nistor

În program:

Franz von Suppé – Uvertura din opereta Der Leichte Kavallerie

Christoph Willibald Gluck – Aria Divinités du Styx din opera Alceste

Georges Bizet – Prelude Act 4 din opera Carmen

Georges Bizet – Aria Habanera din opera Carmen

Jules Massenet – Aria Pleurez mes yeux din opera Le Cid

Giuseppe Verdi – Muzica de balet de la Marşul triumfal din opera Aida

Giuseppe Verdi – Aria Ritorna vincitor din opera Aida

Giuseppe Verdi – Aria Tacea la notte placida din opera Il trovatore

Giuseppe Verdi – Uvertura operei I vespri siciliani

Giuseppe Verdi – Aria Vieni, t’affretta din opera Macbeth

Alfredo Catalani – Aria Ebben! Ne andro lontana din opera La Wally

Josef Strauss – Ohne Sorgen! – Polka schnell

Johann Strauss fiul – Vergnügungszug, Polka schnell

Giacomo Puccini – Aria Vissi d’arte din opera Tosca

Giacomo Puccini – Aria O, mio babbino caro din opera Gianni Schicchi

În perioada 30 iunie – 6 iulie, Centrul pentru Cultură şi Arte „Carmen Saeculare” Neamţ organizează cea de a XLVI-a ediţie a „Vacanţelor Muzicale la Piatra-Neamţ”. Timp de şapte seri, ţinutul Neamţ va fi cuprins de acorduri ale celor mai diverse genuri muzicale: simfonic, pop, operă, rock, jazz, muzică veche, corală sau camerală.

Deschiderea ediţiei curente se va petrece în atmosfera medievală a Cetăţii Neamţ, loc istoric în care va performa Orchestra Simfonică Bucureşti.

De luni, 1 iulie, şi până vineri, 5 iulie, municipiul Piatra-Neamţ va găzdui în cadrul „Vacanţelor” câte două evenimente pe zi: de la ora 19:00 la sala mare a Teatrului Tineretului, şi de la ora 21:00, pe platoul Curţii Domneşti, sub secularul Turn al lui Ştefan cel Mare. Publicul meloman va putea să audieze artişti precum celebrul muzician basarabean Eugen Doga, însoţit de membrii orchestrei simfonice a companiei „Teleradio Moldova”, precum şi pe Alexandru Tomescu, Sânziana Mircea, Omar Massa, Bianca şi Remus Manoleanu, Corala „Universitas” a Universităţii „Alexandru Ioan Cuza” din Iaşi, tânăra şi talentata pianistă pietreană Alina Azario (Azaharioaiei), care va fi însoţită de violonistul Adrian Iliescu, Ansamblul cameral „Musica Viva”, Andrei Tudor Band, Orchestra „Camerata Clasică” Bucureşti, Ansamblul de muzică veche „Codex”.

Seria evenimentelor găzduite de municipiul reședință de județ va fi deschisă de vernisajul expoziției pictorului romașcan Cristinel Ionel Prisacaru, intitulată “Pierdut printre himere”, care va avea loc luni, 1 iulie, începând cu ora 18:30, la Sala Multimedia din cadrul Teatrului Tineretului.

Finalul ediţiei programează, în seara zilei de 6 iulie, de la ora 21:00, pe platoul de la Turn, o excepţională seară de operă, a cărei protagonistă va fi pietreanca Anda Louise Bogza, solistă a Operei de Stat din Praga. Ea va fi însoţită muzical pe scena „Vacanţelor” de orchestra Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca, la pupitrul dirijoral urmând a se afla Adrian Morar.

La concertul “Anotimpuri” de vineri, 5 iulie, ora 19:00 (de la Teatrul Tineretului), accesul în sală se face pe baza invitațiilor emise de organizatori. Contravaloarea unui loc este de 60 de lei, invitațiile putând fi achiziționate numai de la sediul Centrului pentru Cultură și Arte “Carmen Saeculare”, strada Ștefan cel Mare, nr. 3 A, telefon 0233.21.40.26.

La toate celelalte evenimente ale ediției curente, accesul publicului este liber.

Duminică, 30 iunie 2019, ora 19:00, Cetatea Neamţ

CONCERT DE DESCHIDERE

PASIUNE ŞI VALS

ORCHESTRA SIMFONICĂ BUCUREŞTI

În program:

J. Strauss – Uvertura operetei Liliacul

J. Strauss – Valsul Voci de primăvară

J. Strauss – Polca Fără griji

Rossini – Uvertura operei Bărbierul din Sevilla

J. Strauss – Vals imperial

J. Strauss – Polca Tritsch Tratsch

Dvořák – Dans slav nr.8

Fr. von Suppé – Uvertura operei Cavaleria uşoară

J. Strauss – Marş egiptean

P.I. Ceaikovski – Poloneză din opera Dama de pică

Şostakovici – Vals din Suita de jazz nr.2

Dimitrescu – Dans ţărănesc

Brahms – Dans ungar nr.5

J. Strauss – Valsul Dunărea albastră

J. Strauss – Polca Tunete şi fulgere

ORCHESTRA SIMFONICĂ BUCUREŞTI

Înfiinţată în 2007 de trei tineri muzicieni ambiţioşi, reunind în componenţa sa cei mai valoroşi instrumentişti din România, tânăra orchestră este un ansamblu muzical românesc de prim rang. Notorietatea şi recunoaşterea valorii au venit în urma impresionantei serii de concerte „Salut CULTURA!” şi a evenimentelor susţinute atât în săli tradiţionale de concert, în aer liber, cât şi în locuri mai puţin convenţionale. Orchestra abordează un repertoriu variat, de la muzica clasică până la stiluri mai puţin convenţionale, precum muzică de film, pop/rock şi crossover.

Orchestra Simfonică Bucureşti a concertat alături de artişti de talie internaţională precum renumitele soprane Angela Gheorghiu, Sarah Brightman şi Tarja Turunen, dirijorii Jose Luis Gomez, Jin Wang, Tiberiu Soare şi Alexandre Bloch, violoniştii Sarah Chang, Daishin Kashimoto, Erik Schumann, Corina Belcea, Alexandru Tomescu şi Gabriel Croitoru, pianiştii Eduard Kunz, Alexander Schimpf şi Pierre Reach, violonceliştii Claudio Bohorquez şi Rodin Moldovan, formaţiile Direcţia 5, Phoenix.

A participat la festivaluri de renume, precum: „George Enescu” şi „Dilema Veche”-Bucureşti, „Clara Haskil” – Sibiu, „Bucharest Music Film Festival”, „Rencontres de Calenzana” – Corsica.

În calitate de ambasador cultural al României, a fost prima orchestră română invitată, în 2013, alături de dirijorul francez Benoît Fromanger, să concerteze în premieră în şapte săli celebre din America de Sud, precum: „Teatro Colón” din Buenos Aires, Sala „São Paulo” din São Paulo, „Gran Teatro Nacional” din Lima şi „Teatro Solís” din Montevideo.

Sub bagheta dirijorului Jin Wang, orchestra a susţinut douăzeci de concerte în cadrul primului său turneu în Republica Populară Chineză, devenind astfel prima orchestră simfonică din România care a concertat după anul 1990 în Shanghai, Nanjing, Ningbo, Suzhou, Wuxi, Changzhou şi Hangzhou.

Pe lângă activitatea concertistică, orchestra a înregistrat două CD-uri, ambele fiind lansate în primăvara anului 2013.

Luni, 1 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

MUZICA ÎN FAMILIE

RECITAL VOCAL CAMERAL

Bianca Luigia MANOLEANU – soprană

Stanca Maria MANOLEANU – soprană

Roman MANOLEANU – pian

Remus MANOLEANU – pian

În program:

Romanțe

Serghei Rahmaninov

1. Grădina mea în noapte (versuri A. Blok), op. 38 nr. 1
2. Ei (versuri A.K. Tolstoi), op. 38 nr. 2
3. Margarete (versuri I. Severianin), op. 38 nr. 3
4. Prinzătorul de şoareci (versuri V. Briusov), op. 38 nr. 4
5. Visul (versuri F. Sologub), op. 38 nr. 5
6. Au! (versuri K. Balmont), op. 38 nr. 6
7. Nu-mi cânta, frumoaso (versuri Aleksandr Pushkin), 4

Melodii

Henri Duparc

1. L’invitation au voyage (versuri Ch. Baudelaire)
2. Romance de Mignon ( versuri adaptate de Victor Wilder), op. 2 nr. 3
3. Phidylé (versuri Ch. Marie René Leconte de Lisle)
4. Lamento (versuri Théophile Gautier)
5. Chanson triste (versuri Jean Lahor), op. 2 nr. 4

Ernest Chausson

6. Sérénade (versuri Jean Lahor), op. 13 nr. 2
7. La Cigale (versuri Ch. Marie René Leconte de Lisle), op. 13 nr. 4

Canzoni Italiane

BIANCA LUIGIA MANOLEANU

A absolvit Academia de Muzică din Bucuresti, perfecţionându-se în studiul vocal cu Emilia Petrescu. Urmând linia repertorială a acesteia, aprofundează repertoriul de lied universal şi românesc.

Absolvirea la Viena a cursului de măiestrie sub îndrumarea mezzosopranei Christa Ludwig îi aduce aprecieri din partea acesteia: „a fost minunat să cunosc arta şi cântul dumneavoastră suav”.

Colaborează cu orchestrele filarmonicilor din Bucureşti şi din ţară, susţine numeroase concerte vocal-simfonice în compania unor prestigioase formaţii în Ungaria, Germania, Franţa, Italia, Japonia.

Susţine numeroase recitaluri cu prime audiţii româneşti şi lucrări contemporane din repertoriul universal. Este prezentă în festivalurile muzicale din Timişoara, Cluj-Napoca, Târgu Mureş, Craiova, Iaşi, Constanţa, Bacău, precum şi în festivaluri de muzică contemporană – „Simn”, „Meridian”, „Cluj Modern”, „Timişoara Muzicală”.

După anul 2000 este prezentă cu recitaluri de muzică românească în toate ediţiile Festivalului „George Enescu”, la Bucureşti.

În 2006, susţine ca solistă a ansamblului „Romanian Baroque Orchestra”, sub conducerea lui Alison Bury, un lung turneu de concerte la Londra, Paris, Bruxelles, Luxemburg, Amsterdam.

Alături de orchestrele filarmonice din Satu-Mare, Târgu Mureş, Cluj-Napoca, susţine concerte în Germania, Franţa, Italia, Belgia, Marea Britanie, Ungaria, cu un bogat repertoriu vocal-simfonic din creaţia lui Händel, Haydn, Beethoven, Mozart, Gounod, Verdi.

În paralel cu activitatea artistică, activează ca profesor universitar doctor la Departamentul de Canto şi Artele Spectacolului Muzical din cadrul Universităţii Naţionale de Muzică. Între 2008 și 2016, este Decan al Facultăţii de Interpretare de la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti.

A publicat două cărţi pe tema sa predilectă – liedul românesc: „Direcţii poetice în creaţia românească de lied a secolului XX” şi „Călătorie în lumea poetică a liedului românesc contemporan”.

În anul 2010 a primit Premiul de Excelenţă în Interpretare al Forumului Muzical Român.

În 2011 i s-a conferit Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Ofiţer

În anul 2013 a primit „Premio alla cultura” în cadrul Festivalului de Muzică Sacră de la Novara, Italia.

REMUS MANOLEANU

S-a născut în 1949 la Alba Iulia. A absolvit Liceul de Muzică din Cluj-Napoca, clasa de pian a doamnei Valeria Taban. A crescut în ambianţa de elevată preocupare pianistică şi artistică a familiei Ecaterina şi Maria Fotino.

A absolvit Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti în 1972, unde a lucrat cu Ovidiu Drîmbă, Gabriel Amiraş şi Gheorghe Halmoş.

Este absolvent al Facultăţii de Filosofie a Universităţii din Bucureşti.

A câştigat, în 1972, bursa naţională „George Enescu”.

Are la activ cursuri de specializare la Conservatorul „P. I. Ceaikovski” din Moscova, cu profesorul S. Neuhaus.

Este doctor în muzică.

În prezent este conferenţiar universitar doctor la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti.

A participat la numeroase festivaluri, dintre care le amintim pe cele de la Basel, Oldenburg, Berlin, São Paulo, Londra, Dublin.

Concertează curent în România şi în străinătate (Marea Britanie, Brazilia, Coreea de Nord, Rusia, Germania, Olanda, Franţa, Siria, Statele Unite).

La sugestia şi îndemnul celebrului pianist Dan Grigore, a jucat de zeci de ori în spectacolul „Hamlet”, la Teatrul Municipal „Lucia Sturza Bulandra”, în regia lui Alexandru Tocilescu, având rolul muzical (pianistic) al lui Hamlet.

A înregistrat peste trei mii de minute pentru Radiodifuziunea Română

I-au fost dedicate sau a cântat în primă audiţie absolută numeroase concerte pentru pian şi orchestră, piese pentru pian solo sau lieduri (cântece) pentru voce şi pian.

A înregistrat muzică contemporană românească la Casa de Discuri „Electrecord”.

Membru Fondator al Festivalului şi Concursului Naţional de Interpretare a Liedului „Ionel Perlea”- Slobozia

A publicat în anul 2008, la Editura U.N.M.B., două cărţi: „Muzica sub semn ludic” şi „Paradigme ludice in muzica românească”.

În anul 2010 a primit Premiul de Excelenţă în Interpretare al Forumului Muzical Român.

Stanca Maria Manoleanu

Născută într-o familie de muzicieni, începe studiul pianului la vârsta de şase ani. Debutează în viaţa artistică susţinând recitaluri şi concerte alături de orchestrele Filarmonicilor din Timişoara şi Bacău. Obține numeroase premii la concursurile de specialitate.

Este licenţiată în Interpretare Muzicală, specializarea pian. A absolvit masteratul în arta vocală la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti (cu prof. Eleonora Enăchescu) și la „Haute École de Musique de Genève”.

În prezent este solistă a Operei Naționale București.

A urmat cursuri de măiestrie susţinute de către mari personalităţi ale scenei lirice, printre care Giuseppe Sabbatini şi Renato Bruson la „Accademia Musicale Chigiana di Siena”, în anii 2010 şi 2011, Barbara Hendricks, în Gothenburg (2010), şi Anna Tomowa-Sintow, la Academia „Mozarteum” din Salszburg (2011).

Debutul pe scena Operei Naţionale din Bucureşti are loc în cadrul Zilelor Operei Europene, unde interpretează rolul Donnei Anna din opera „Don Giovanni”, de Mozart, spectacol realizat în coproducţie cu Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti.

ROMAN MANOLEANU

A absolvit Liceul de muzică „George Enescu”, sub îndrumarea profesoarei Lucia Teodorescu, apoi Unversitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, la clasa conf. univ. dr. Viniciu Moroianu. A urmat un stagiu de doi ani la „Royal Conservatory” din Bruxelles, cu Michail Faerman.

A susţinut recitaluri la Universitatea Naţională de Muzică, la Ateneul Român din Bucureşti, la Ploieşti, Cluj-Napoca, Satu Mare, Baia Mare, Oradea, de asemenea la Bruxelles (Belgia) şi Haren (Olanda).

A participat la cursuri de măiestrie cu Ian Hobson, Tamas Vesmas, Elisso Wirsaladze.

A obținut titlul de Doctor în muzică la Universitatea Naţională de Muzică, sub îndrumarea prof. univ. dr. Șerban Dimitrie Soreanu.

Cariera concertistică este îmbinată cu cea de profesor de pian la Liceul Național de Muzică „George Enescu”, dar și cu cea de actor și realizator de spectacol („Un bel di – Beldie”, 2018).

Luni, 1 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

ORCHESTRA „CAMERATA CLASSICA” BUCUREŞTI

Solist: Cătălin OPRIŢOIU – flaut

În program:

W.A. Mozart – Simfonia nr. 41 în Do major K. 551 Jupiter

Fr. Borne – Fantezie pe teme din opera Carmen de G. Bizet

1. van Beethoven – Simfonia a VII-a în La major op.92

 

 

ORCHESTRA „CAMERATA CLASSICA” BUCUREŞTI

Din 2007, „Camerata Classica” este o certitudine artistică la nivel european.

Orchestra „Camerata Classica” este un proiect inițiat de instrumentiști de elită ai orchestrelor din București. Muzicieni acestei orchestre dau viață și valoare cunoștintelor acumulate în aceste lungi perioada de căutare a esenței interpretative, în încercarea de autodepășire a propriilor limite și trăiri, prin abordarea unor noi stiluri și emoții transpuse pe acodurile muzicii clasice.

Din dorința de a promova arta interpretativă și muzica clasică, proiectul a avut o intensă activitate concertistică. „Camerata Classica” a concertat pe scene importante, precum Ateneul Român, Sala Radio și Sala Auditorium – Muzeul Național de Artă. A participat în diverse festivaluri naționale și internaționale dintre care amintim Festivalul „Mozartissimo”.

Orchestra „Camerata Classica” este alcătuită din douăzeci de muzicieni. La acest nucleu, în funcție de repertoriul abordat, se adaugă instrumentele de suflat și percuție.

Abordează lucrări din repertoriul preclasic și clasic, romantic timpuriu sau contemporan.

Vineri, 5 iulie 2019, ora 19:00, Teatrul Tineretului

CONCERT „ANOTIMPURILE”

Solişti: Alexandru TOMESCU – vioară (România)

Sânziana MIRCEA – pian (Italia)

Omar MASSA- bandoneon (Argentina)

În program:

Bach – Arie pe coarda sol (vioară şi bandoneon)

Haendel – Affetuoso din sonata in Re major (vioară şi bandoneon)

Beethoven – Duo în Do major (vioară şi bandoneon)

Massenet – Meditaţie (vioară şi bandoneon)

Kreisler – Preludiu şi Allegro (vioară şi bandoneon)

Porumbescu – Balada (vioară şi bandoneon)

Piazzolla – Cuatro Estaciones Portenas (vioară, pian şi bandoneon)

ALEXANDRU TOMESCU

Născut în 1976, artistul întruneşte, în conştiinţa publicului, amprenta unei vocaţii şi a unui destin artistic, dublate de o energie puţin obişnuită pentru a le traduce în faptă şi, în plus, cu şansa de a cânta pe o vioară Stradivarius Elder Voicu, obiect de Patrimoniu național, Categoria Tezaur.

De la vârsta de şase ani, cântă acompaniat de tatăl său, pianistul Adrian Tomescu, participând la numeroase evenimente şi concursuri muzicale. Formaţia lui e desăvârşită, între 1995 şi 1999, la Conservatorul din Bucureşti, cu Ştefan Gheorghiu, cel mai important pedagog român în şcoala de vioară a momentului. Obţine burse de studii în S.U.A. şi Elveţia, unde studiază cu Eduard Schmieder (2000) şi cu Tibor Varga (2001). În paralel participă la cursuri de perfecționare cu Ruggiero Ricci, Igor Oistrah şi Hermann Krebbers. Dintre numeroasele competiţii naţionale şi internaţionale câştigate menţionăm Concursul „Paganini“ (Genova, 1995), Concursul „Marguerite Long – Jacques Thibaud“ (Paris, 1999) şi Concursul „George Enescu“ (1999). A concertat sub bagheta unor dirijori importanţi, între care Kurt Masur şi Valery Gergiev, Vasilii Petrenko, alături de pianişti precum Valentina Lisitsa şi Eduard Kunz, în săli celebre ca Berliner Philharmoniker, Carnegie Hall, Concertgebouw, Théâtre des Champs-Élysées.

A înregistrat pentru posturi de radio şi televiziune româneşti, dar şi din Anglia, Franţa, Elveţia, Germania, Olanda, Polonia, S.U.A. şi a realizat numeroase imprimări pe CD, dintre care se cuvin amintite „Alexandru Tomescu at Moscow” (cu concerte de Paganini şi Mendelssohn), „Romanian Piano Trio” (trei discuri cu lucrări camerale de Mozart, Beethoven, Schumann, alături de Horia Mihail şi Răzvan Suma), „Simply Mozart” (patru concerte mozartiene sub bagheta lui Horia Andreescu) sau „Ad Libitum – Primus” (cvartete de Beethoven, Haydn, Sibelius, cu Alexandru Tomescu la vioara I).AlexandruTomescu este angajat al Radio România. De asemena, este solist concertist permanent de elită al Orchestrei Naţionale Radio – Bucureşti.

Este omul care a creat o revoluție în muzica clasică românească și organizează de 11 ani TURNEUL INTERNAȚIONAL STRADIVARIUS, proiect cultural realizat exclusiv cu fonduri private.

SÂNZIANA MIRCEA

Pianista Sânziana Mircea a concertat în Statele Unite ale Americii, Japonia, China şi Europa, pe scene precum „Carnegie Hall”, „Tokyo Metropolitan Theater”, „Harbin Concert Hall”, „Yangzhou Concert Hall”, „St Martin-in-the-Fields” Londra, „Cheltenham Town Hall”, Ateneul Român.

Anul 2016 a marcat lansarea CD-ul său de debut la Editura „Casa Radio”, intitulat „Nihil Sine Deo – Nimic fără Dumnezeu”, clasat pe locul trei în competiţia „Discul de muzică clasică al anului 2016”, organizată de Radio Romania Muzical.

Inregistrări live din concertele sale au fost difuzate în numeroase rânduri la B.B.C. Radio 3, Radio România Muzical, radiourile naţionale din Polonia, Suedia, Norvegia, Ungaria, Bulgaria, Turcia, Grecia, Croatia, Slovacia.

Sânziana a obţinut diploma de licentă cu calificativul maxim la „Hochschule für Musik und Tanz” Köln (Germania) si diploma de masterat la „Guildhall School of Music and Drama” Londra, unde a fost admisă cu bursa integrală de studii oferită de „Steinway & Sons UK”. In paralel, pianista s-a perfecţionat la Accademia Pianistică Imola „Incontri col Maestro”, din Italia.

A debutat pe scena Ateneului Român la vârsta de şapte ani și a susținut primul recital în S.U.A. la unsprezece ani. Au urmat turnee în S.U.A. la vârsta de 14 ani (Washington D.C., Chicago, Georgetown), în Japonia – la vârsta de 20 de ani – (Tokyo, Toyama, Okayama) și, cel mai recent, în China (Harbin, Dalian, Yangzhou, Nanjing, Wuxi).

De-a lungul timpului, pianista română a obținut numeroase premii în competiții naționale și internaționale, cel mai recent fiind Premiul de Debut la „Miami International Piano Festival Academy” (2016). În anul 2014 a devenit primul bursier român al „Van Cliburn Foundation & TCU School of Music”, SUA, fiind invitată să participe la „PianoTexas Festival & Academy”, în urma unor selecții extrem de riguroase la nivel mondial.

Tânăra pianista s-a aflat sub îndrumarea profesorilor Ronan O’Hora, Boris Petrushansky, Verona Maier, Olga Szel, Stela Drăgulin şi Elena Dumitrescu. De asemenea, a participat la numeroase cursuri de măiestrie cu mari personalități, precum pianiștii Aldo Ciccolini, Dan Grigore, Veda Kaplinsky, Dominique Merlet.

OMAR MASSA

S-a născut în 1981 la Buenos Aires – Argentina. A început să înveţe pianul de la cinci ani, iar la şapte ani şi-a făcut debutul la Café Tortoni, o celebră casă de tango din Buenos Aires, cu muzică de Astor Piazzolla. La 12 ani a intrat la Conservatorul Naţional de Muzică, unde a studiat bandoneon cu mari profesori, precum Rodolfo Mederos, Marcos Madrigal şi Julio Pane. A fost, de asemenea, discipol al Maestrului Alejandro Barletta.

Unul dintre marile evenimente la care a participat a avut loc în martie 2011, când l-a acompaniat pe Placido Domingo în faţa unui public de 120.000 de oameni, la Buenos Aires, „Arena 9 de Julio”. Tot atunci a cântat cu soprana Virginia Tola şi Filarmonica din Buenos Aires şi a dirijat Ansamblul de bandoneon cu care Placido Domingo a decis să încheie concertul din Argentina.

Au urmat multe alte săli mari din Europa, Asia şi America, între care: „Lincoln Center” (New York – U.S.A.), „The National Concert Hall” (Dublin – Irlanda) şi „National Theatre La Castellana” (Bogotá – Colombia).

În afara repertoriului cult contemporan pentru bandoneon, Omar a abordat în concertele sale şi muzica barocă.

Activitatea sa de creaţie a dat roade prin mai multe lucrări pentru ansamblu, precum „Suite Patagonia” şi „Concertango”, din 2013.

Omar Massa susţine cursuri de masterclasses la bandoneon pe muzica lui Astor Piazzolla la „National Conservatory of Music”, „Higher School of Music and National Autonomous University of Mexico”.

Vineri 5 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

CONCERT POP

HORIA BRENCIU & HB ORCHESTRA

Horia BRENCIU – voce

Cristi CREŢU – chitară

Sergiu BERINDEI – tobe

Eduard NICOLAE – clape

Marius VĂDUVA – clape

Iulian CORLĂŢEANU – bas

Harvis CUNI PADRON – trompetă

Răzvan TRIFAN – saxofon

Antonio ALEXANDRU – trombon

Bianca SUMĂNARIU – backing

Alice BADEA – backing

HORIA BRENCIU

Este unul dintre cei mai longevivi, talentați și complecși artiști din România, care a trecut cu succes de la televiziune la actorie și la muzică de-a lungul unei cariere de peste 25 de ani.

S-a născut la 27 august 1972 la Braşov. A absolvit Colegiul Național „Andrei Șaguna” din localitatea natală, iar apoi Academia de Teatru și Film din București.

Cum însuşi mărturiseşte: „am venit în Bucureşti cu două geamantane: unul plin de haine şi unul plin de speranţe, cu ambiţie şi multe vise. “

Își face debutul la numai 18 ani, în anul 1990, în trupa „Apropo”, pe vremea respectivă cântând la pian, și abia mai târziu remarcându-se vocal.

Prima apariție televizată a lui Brenciu a avut loc în vara lui 1993, în producția TVR „Concurs de seducție”, realizată pe litoral, la Costinești.

Discografia sa conţine, între altele, albumele: „Un băiat” (1995), „Totul e simplu!” (2003), „E vară iar” (2005), „Noua lună” (2008), „Fac ce-mi spune inima” (2012), „Inimă de piatră” (2013), „40+plus” (2014).

Sâmbătă, 6 iulie 2019, ora 21:00, Piaţa Turnului

SEARĂ DE OPERĂ

ORCHESTRA SIMFONICĂ A OPEREI NAŢIONALE ROMÂNE CLUJ-NAPOCA

 

Dirijor: Adrian MORAR

Solistă: Anda Louise BOGZA (soprană, Opera de Stat Praga)

În program:

Franz von Suppé – Uvertura din opereta Der Leichte Kavallerie

Christoph Willibald Gluck – Aria Divinités du Styx din opera Alceste

Georges Bizet – Prelude Act 4 din opera Carmen

Georges Bizet – Aria Habanera din opera Carmen

Jules Massenet – Aria Pleurez mes yeux din opera Le Cid

Giuseppe Verdi – Muzica de balet de la Marşul triumfal din opera Aida

Giuseppe Verdi – Aria Ritorna vincitor din opera Aida

Giuseppe Verdi – Aria Tacea la notte placida din opera Il trovatore

Giuseppe Verdi – Uvertura operei I vespri siciliani

Giuseppe Verdi – Aria Vieni, t’affretta din opera Macbeth

Alfredo Catalani – Aria Ebben! Ne andro lontana din opera La Wally

Josef Strauss – Ohne Sorgen! – Polka schnell

Johann Strauss fiul – Vergnügungszug, Polka schnell

Giacomo Puccini – Aria Vissi d’arte din opera Tosca

Giacomo Puccini – Aria O, mio babbino caro din opera Gianni Schicchi

OPERA NAŢIONALĂ ROMÂNĂ CLUJ-NAPOCA

Opera Naţională Română Cluj-Napoca, prima instituţie lirică a ţării, a luat fiinţă la 18 septembrie 1919, sub conducerea unor personalităţi artistice de marcă precum tenorul Constantin Pavel, dirijorul italian Egisto Tango, compozitorul Tiberiu Brediceanu, baritonul Dimitrie Popovici-Bayreuth. Au fost surmontate în decurs de câteva luni, dificultăţile legate de alcătuirea efectivă a unui ansamblu de operă.

Spectacolul inaugural a avut loc la 25 mai 1920, cu opera „Aida” de Giuseppe Verdi, sub conducerea dirijorului Alfred Novak, în regia artistică semnată de primul director al instituţiei – Constantin Pavel, cel care a fost şi primul interpret al rolului Radames. Este impresionantă activitatea noii Opere din chiar primele două stagiuni, totalizând nouăzeci şi nouă de reprezentaţii de operă, cincisprezece concerte simfonice, după cum menţionează afişele păstrate în arhiva Operei.

De la înfiinţare şi până în prezent, pe scena Operei Naţionale Române Cluj-Napoca au fost prezentate peste două sute de titluri de operă, operete şi balete din repertoriul universal, demonstrând o largă deschidere spre toate şcolile şi stilurile. Pe această scenă au fost interpretate peste patruzeci de creaţii româneşti, culminând cu „Œdipe” de George Enescu, „Meşterul Manole” de Sigismund Toduţă sau baletul cu cor „Luceafărul de Ziuă” de Tudor Jarda.

Prestigiul teatrului liric clujean a fost purtat şi peste hotare, datorită numeroaselor turnee internaţionale, precum şi a unor valoroşi solişti de înaltă ţinută artistică, formaţi la Cluj şi deveniţi nume de rezonanţă universală, precum: Alexandru Agache, Simona Noja, George Petean.

ADRIAN MORAR

Parcursul artistic al dirijorului Adrian Morar reflectă o atentă preocupare pentru actul artistic concretizată prin numeroasele concerte dirijate atât în ţară cât şi în China, Franţa, Elveţia, Grecia, Ungaria, Germania, Serbia, Spania şi Thailanda.

A urmat cursurile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, unde a beneficiat de îndrumarea profesorilor Florentin Mihăescu – dirijat coral, Emil Strugaru şi Alexandru Fărcaş – canto, urmând apoi şi cursuri de masterat, alături de Aurel Stroe şi Victor Dumănescu.

A avut, totodată, prilejul de a participa la cursuri de dirijat ale unor remarcabili muzicieni, precum Peter Eötvös, Eri Klass, Eric Ericsson, Ton Koopman, Zoltán Pesko, Helmuth Rilling.

În anul 1994 a obţinut Premiul I al Concursului „Gheorghe Dima”, în anul 2002 a fost distins cu Premiul „Ludovic Spiess”, în anul 2009 cu Premiul „Lia Hubic”, iar in anul 2014 Premiul pentru interpretare oferit de revista „Actualitatea muzicală”.

În prezent este dirijor al Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca, unde a ocupat şi funcţia de director artistic, între 2013-2017. Adrian Morar colaborează cu operele din Timişoara, Iaşi, Braşov, Constanţa, Craiova, Belgrad şi Bucureşti, aici ocupând şi funcţia de director artistic, între 2006-2007.

Adrian Morar susţine concerte alături de Orchestra Simfonică Naţională a Ucrainei, Orchestrele Naţională şi de Cameră Radio Bucureşti, precum şi alături de orchestrele simfonice ale Filarmonicilor din Bucureşti, Iaşi, Timişoara, Cluj-Napoca, Ploieşti, Botoşani, Braşov, Craiova, Târgu Mureş, Sibiu, Oradea, Satu Mare.

ANDA-LOUISE BOGZA

Nume de rezonanţă internaţională, Anda-Louise Bogza, solista Teatrului National din Praga, este protagonista unei cariere strălucite, artista cântând pe scene cunoscute din Europa, Asia şi America.

De remarcabile succese s-au bucurat spectacolele sale cu rolurile Aida, Leonora, Abigaille, Rusalka, Manon, Turandot, la Operele de Stat din Viena, Hamburg, Leipzig, Budapesta, Frankfurt, „Deutsche Oper Berlin”, „New Israeli Opera Tel Aviv” sau Tokio. A interpretat rolul Tosca la prestigiosul Festival „Maggio Musicale Fiorentino”,la Opera de Stat din München (dirijor Zubin Mehta), la „Semperoper Dresda” (dirijor F. Luisi), la „Arena di Verona”, Teatrul de Operă din Roma, „Teatro de la Maestranza Seville”, „Volksoper Viena”, Teatrele Naţionale din Bratislava, Bordeaux, Teatrele Regale din Bruxelles şi Copenhaga.

A obţinut premiul „Thalia” pentru interpretarea rolului Minnie din opera pucciniană „Fata din FarWest”. A câştigat Premiul I şi Premiul Publicului la Concursul Internaţional de Canto de la Vienna. A interpretat creaţii vocal-simfonice în săli de renume ca „Musikverein Viena”, „Festspielhaus Salzburg”, „Royal Albert Hall” Londra, „Bruckmerhaus Linz”, „Liederhalle Stuttgart”, Amfiteatrele din Madrid şi Dublin, Sala Radio Bucureşti, „Suntory Hall” Tokio, Taipei.

Anda-Louise Bogza a realizat compact-discuri editate de „Arte Nova Classics” (Leonora din „Trubadurul”), Arii din opere italiene – CD-portret, „Decca” (Rosina /P . Haas). Are efectuate înregistrări TV: „Rusalka” / Dvořák, CD Lieduri.