Vacante muzicale

Vacanţe Muzicale la Piatra Neamţ – Miercuri, 6 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

Miercuri, 6 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

SEARĂ DE BLUES  

BLUE DROPS

Soliști : BERTI BARBERA  

             NICU PATOI   

Blue Drops se deschide către public. Cel
mai bun produs de blues acustic apărut până acum în România, din partea a doi dintre
cei mai titrați muzicieni: Berti Barbera și Nicu Patoi. Mai multe
instrumente, stiluri și stări, doar doi artiști, o singură lume, aceea a
sunetelor sincere și bine articulate. O delectare pentru orice iubitor de
specialități muzicale, o bucurie pentru oricine primește divertismentul de
calitate și arta muzicală cu deschidere. O performanță la nivel mondial.

„Nu suntem americani. Nu am vizitat
această țară până acum, dar am ascultat-o pe tot parcursul vieții. Nu suntem nici «maeștri» văduviți de adulație, dornici de
a demonstra măreție plebei. De ce blues, totuși, dacă nu suntem americani și nu
am respirat niciodată aerul de acolo? Pentru că este muzica pe care o percepeți
imediat, în timp ce noi putem da totul ca muzicieni. Pentru că prin emoții puternice,
dureri de cap și inimă, dezamăgiri și revelații am trecut toți, dar poate nu am
avut aceeași ocazie de a fi sinceri.

Suntem ca apa atinsă de o picătură albastră, infuzând muzica pe care o
articulăm cu pasiune, prin dinamica emoției care ia atât de multe forme, în
atât de multe feluri, de atât de multe ori. Blues-ul e cât se poate de real,
forma lui simplă oferă libertate expresiei, ne dă ușurința de a fi direcți,
intenși și coerenți, mai ușor de înțeles. Piesele sunt diferite, pentru că noi
suntem diferiți, sunt atâtea tipuri de blues pentru că există multe tipuri de
oameni. Acesta este omagiul nostru adus muzicii care a venit ca un sprijin în
multe momente dificile de-a lungul vieții, este lumea noastră reală, locul în
care putem fi noi înșine. Fiecare piesă are propria estetică, primind o
abordare care ne-a făcut să studiem stiluri și tehnici, pentru o muzică limpede
și vie.”

BERTI BARBERA

Este cunoscut ca un artist cu un stil aparte, care acoperă o arie variată
de stiluri musicale, de la Jazz, trecând prin Blues, spre muzica Rock. Născut
la Rădăuți (Suceava), în 27 ianuarie 1972, Berti Barbera descoperă lumea
muzicii de mic copil. Rând pe rând, până în anii studenției, ia contact cu
chitara, cu tobele, muzicuța, în același timp consolidându-și stilul vocal.

„Momentul «Taverna» mi-a adus cea mai largă expunere, ajutându-mă să
folosesc ceea ce am învățat până în acel moment și să cunosc cea mai mare parte
a oamenilor valoroși din jurul meu. De asemenea, cele două turnee alături de
«Timpuri noi», anul în care am fost împreună cu «Proconsul» și proiectele alături
de «Platonic Band», «4Given» sau «13» mi-au dat ocazia de a folosi aproape tot
arsenalul acumulat până atunci.”

NICU PATOI

A mai cântat (alături de Berti Barbera) la „Vacanţe Muzicale”, este
unul dintre puţinii chitarişti autohtoni cu polivalenţă stilistică remarcabilă.
Construieşte sonorităţi surprinzătoare, indiferent de genul pe care îl
abordează. Este un muzician rafinat, apreciat pentru proiectele sale
artistice, un „trotter” al stilurilor adaptate chitarei.

---

by Carmen Saeculare

Vacanţe Muzicale la Piatra Neamţ – Joi, 7 iulie 2022 Sala „Calistrat Hogaș” a Consiliului Județean Neamț, ora 18:00

Joi, 7 iulie 2022 – Sala „Calistrat Hogaș” a Consiliului Județean Neamț, ora 18:00   

CONCERT
ROMANIA UNIVERSALIS

Soliști: DIANA JIPA - vioară

ȘTEFAN DONIGA - pian 

În program:

George
Enescu - Impromptu concertant pentru vioară și pian;

Walter
Mihail Klepper - Sonatina pentru vioară și pian;

Eugen
Doga - Balada pentru vioară și pian;

Hilda
Jerea - 4 dansuri populare românești;

Theodor
Rogalski - Balada pentru vioară și pian;

Mihail
Jora - Mica suită op. 3 pentru vioară și pian;

Alfonso Castaldi
- Elegia (versiune pentru vioară și pian de Diana Jipa și Ștefan
Doniga);

Béla
Bartók - 6 dansuri populare românești.

Violonista Diana Jipa și pianistul Ștefan Doniga formează
unul dintre cele mai de succes duo-uri din muzica românească actuală. În cinci
ani de colaborare, cei doi tineri muzicieni au publicat două compact discuri și
au prezentat peste 250 de concerte în 20 țări de pe 4 continente și 40 de orașe
din România, au organizat mai mult de 25 de turnee și proiecte comune și au
publicat în mediul virtual peste 50 de materiale, de la videoclipuri la lung
metraje, toate axate pe promovarea muzicii clasice românești. Numai în ultimii
doi ani, aceste proiecte au totalizat peste 2.500.000 de vizualizări pe
platformele social-media și au atras o serie de compozitori care creează
lucrări special pentru cei doi muzicieni.

DIANA JIPA

Calităţile muzicale ale violonistei Diana Jipa au fost
recunoscute de la o vârstă fragedă, debutând ca solistă la doar 10 ani alături
de orchestra Filarmonicii din Braşov. A devenit în scurt timp o prezenţă
constantă pentru majoritatea scenelor de concert din România. A susţinut
concerte şi recitaluri în numeroase ţări din Europa şi Asia, iar în anul 2005 a
reprezentat România în concertul organizat la Bruxelles, cu ocazia semnării
Tratatului de Aderare a României şi a Bulgariei la Uniunea Europeană.

Diana Jipa a fost prezentă pe scenele unor importante
festivaluri muzicale, precum Festivalul Muzicii Româneşti - ediţia a XVI-a,
alături de Filarmonica „Moldova” din Iaşi, Festivalul
Internaţional „George Enescu” - ediţia a XVIII-a, de
asemenea alături de orchestra Filarmonicii ieşene, precum și în ediția din
2019, împreună cu pianistul Ștefan Doniga.

A participat la cursuri de perfecţionare susţinute de
maeştrii Ştefan Gheorghiu, Wolfgang Marschner, Nataly M. Fichtengoltz, Petru
Munteanu, Alexandru Gavrilovici, Sherban Lupu, Anatoly Resnikovsky, Rudolf
Koelman, Isaac Schuldman, Krzysztof Wegrzyn, dezvoltându-şi un repertoriu
deosebit de vast.

Diana Jipa este doctor al Universităţii Naţionale de
Muzică din Bucureşti, instituţie la care a obţinut diplomele de licenţă şi de
master cu tema „Cele 6 sonate pentru vioară solo de Eugène Ysaÿe”, la clasa
reputatului violonist şi profesor Florin Croitoru.

ȘTEFAN DONIGA

Pianistul Ştefan Doniga a colaborat cu cele mai importante
instituţii muzicale din România şi a susţinut concerte şi recitaluri în peste
20 de ţări. În parteneriat cu Institutul pentru Muzică de la Haga şi cu
Orchestra Filarmonicii Janaček din Ostrava (Cehia), a realizat, pentru casa
olandeză de discuri „Brilliant Classics”, prima înregistrare mondială a
concertelor pentru pian şi orchestră numerele 2 şi 3 de Serghei Bortkiewicz,
partituri descoperite recent, după aproape 90 de ani de la compunerea lor. Alte
premiere, de astă dată pentru scenele din România, au fost reprezentate de
înregistrarea LIVE a integralei mazurcilor pentru pian, de Alexandr Skriabin,
de interpretarea şi imprimarea versiunii complete a Suitei a II-a pentru pian,
de Remus Georgescu şi de realizarea, împreună cu violonista Dian Jipa, a unui
compact disc cu compoziţii semnate de Dinu Lipatti. A realizat imprimări în
compania Orchestrei de Cameră Radio precum şi ca invitat al cvartetului
slovaco-finlandez „Tangazzi”, pentru producţia unui disc
dedicat creaţiei lui Astor Piazzolla.

În domeniul muzical, Ştefan Doniga desfăşoară o activitate
amplă, alături de apariţiile scenice numărându-se realizarea unor cicluri de
emisiuni muzicale pentru posturile culturale naţionale de radio şi televiziune,
realizarea de ilustraţie muzicală pentru piese de teatru, conceperea de
scenarii de teatru şi balet, traducerea şi publicarea de cărţi din domeniul
artistic precum şi o bogată activitate managerială care include înfiinţarea şi
conducerea artistică timp de opt ani a Filarmonicii din Giurgiu şi coordonarea
de proiecte culturale în România şi peste hotare.

---

by Carmen Saeculare

Vacanţe Muzicale la Piatra Neamţ – Joi, 7 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

Joi, 7 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

ATHENAEUM BRASS QUINTET  

În program, lucrări ale compozitorilor
Georges Bizet, J. Strauss, Paul Desmond, Carlos Gardel, Lew Pollack, Leroy
Anderson, Freddie Perren, Leslie Pearson, Astor Piazzolla, Henry Mancini,
Michael Jackson.

ATHENAEUM BRASS QUINTET  

Este o formație camerală înființată în
anul 2003, un ansamblu special și interesant în care stau alături instrumente
de suflat din alamă – trompetă, corn, trombon și tubă – pe care le mânuiesc, cu
talent, virtuozitate, sensibilitate și umor, instrumentiști din Orchestra
simfonică a Filarmonicii „George Enescu”, din Orchestra Națională Radio și
de la Opera Natională București. 

Athenaeum Brass Quintet abordează un
repertoriu foarte bogat și divers, care cuprinde partituri de la baroc la jazz
și pop, desigur rearanjate pentru cvintet de alamă. Muzicienii au
susținut numeroase concerte camerale atât în țară cât și în străinătate.

Athenaeum Brass Quintet a participat în
diverse proiecte educative, cum au fost concertele educative organizate în
Bucuresti („Clasic e fantastic” (la Ateneul Român).

În anul 2017, formația a lansat primul C.D.
care conține colinde românești și internaționale, intitulat „The Magic of
Christmas”. Trei ani mai târziu, în 2020, ansamblul muzical bucureștean a
lansat un nou album, intitulat „Classical Treasures”.

---

by Carmen Saeculare

Vacanţe Muzicale la Piatra Neamţ – Vineri, 8 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

Vineri, 8 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

SYMPHONIC SHOW - CONCERT DACIKA

În program:

1. Aşa-i românul	11. Tezaur folcloric
2. Barbu Lăutaru	12. Sun Dance
3. Tudoriţo, nene	13. Târgoviştea
4. A New Morning	14. Tears of Autumn
5. Imn de luptă	15. Cine iubeşte
6. Night Ritual	16. Lie, ciocârlie
7. Flutaka	17.Mociriţă cu trifoi
8. Ale, Alo	18. Balada pentru vioară (George Enescu)
9. Unde e ea? (Unde e Târgoviştea)	19. Rapsodia a II-a (George Enescu)
10. Balada lui Porumbescu	20. Tribal Enescu (Ciocârlia)

Dacika este un concept muzical original, impresionant prin capacitatea de a transmite publicului emoţia puternică şi inconfundabilă a specificului naţional românesc și a înţelegerii spaţiului cultural din care această muzică provine. Proiectul adaptează filonul tradițional al muzicii românești la necesitățile de expresie moderne, transformând temele cele mai cunoscute din muzica folclorică autohtonă în valori de nivel internațional. 

Creatorul conceptului este compozitorul și orchestratorul Mihai Toma,
unul dintre cei mai cunoscuți muzicieni români din spațiul New Age la
nivel mondial. Prelucrările
incluse în proiectul Dacika sunt realizate într-un limbaj muzical modern
și atractiv, în același timp caracterizat de o deplină decență, păstrând un
echilibru rar întâlnit în muzcia actuală între energia unui show de muzică
electronică și profesionalismul rafinat.

Efectul acestei muzici asupra publicului
este de fiecare dată unul impresionant, ascultătorul fiind fascinat de
spectaculozitatea efectelor sonore, de spaţialitatea neaştepată pe care
încadrarea sonorităţilor electronice o conferă temelor folclorice arhicunoscute
cu ajutorul fluierului, taragotului, naiului, viorii, pianului şi sintetizatoarelor.

Repertoriul spectacolului cuprinde mai multe categorii de piese
muzicale:teme folclorice româneşti celebre, muzică folclorică solemnă, muzică
românească de factură cultă, melodii originale de inspirație folclorică.

---

by Carmen Saeculare

Vacanţe Muzicale la Piatra Neamţ - Sâmbătă, 9 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

Sâmbătă, 9 iulie 2022 – Piața Turnului, ora 21:00

GALĂ
DE OPERETĂ  

Teatrul
Naţional de Operetă „Ion
Dacian”
București 

Dirijor:
CONSTANTIN
ADRIAN GRIGORE

Soliști:
BIANCA
IONESCU-BALLO,

DOINA
SCRIPCARU,

GABRIELA
DAHA,

DANIELA
BUCȘAN,

GEORGE
VÎRBAN,

ANTON
ZIDARU,

ȘTEFAN
POPOV,

MARIUS
MITROFAN,

OREST PÎSLARIU-RANGHILOF.

În
Program: duete din operete și musicaluri celebre de: Emmerich
Kalman, Franz Lehar, Johann Strauss, Gherase Dendrino, Florin
Comișel, Andrew Lloyd Webber, Mitch Leigh, Richard Rodgers, Leonard
Bernstein, Jerry Bock.

CONSTANTIN ADRIAN GRIGORE

În
perioada studiilor urmate în ţară, apoi în Polonia, la Academia
de Muzică „Karol Lipinski”, dirijorul Constantin Grigore a
beneficiat de îndrumarea unor maeştri recunoscuţi: Horia
Andreescu, Petru Andriesei, Ilarion Ionescu-Galati, Marek Pijarowski.

A
susţinut concerte la pupitrul unor orchestre importante, atât din
ţară (Orchestra Simfonică a Filarmonicii „George
Enescu”, Orchestra Română de Tineret, Orchestra de Cameră Radio,
Orchestra Națională Radio, Filarmonica de Stat „Moldova”
din Iași, Filarmonica de Stat „Banatul”
din Timișoara”, Filarmonica de Stat „Oltenia”
din Craiova, Filarmonica „Ion
Dumitrescu” din Rm. Vâlcea, Filarmonica „Paul
Constantinescu” din Ploiești, Filarmonica de Stat din Piteşti,
Filarmonica de Stat din Sibiu, Filarmonica de Stat din Oradea,
Orchestra Teatrului „Nae
Leonard” din Galaţi, Orchestra Teatrului de Operă și Balet „Oleg
Danovski”, Orchestra Teatrului Naţional de Operetă și Muzical
din Bucureşti) cât şi de peste hotare.

Este
unul din membrii fondatori și dirijorul orchestrei „Camerata
Regală”, cu care a susținut numeroase concerte în Romania, dar
și in Albania, Republica Moldova, Germania și Polonia.

A
colaborat cu soliști de renume ai scenei muzicale, precum: Gabriel
Croitoru, Nicolae Licareț, Florin Croitoru, Rebekka Hartmann, Daniel
Podlovschi, Florin Ionescu-Galați, Aura Twarowska, Teodor Ilincăi,
Cristian Mogoșan, Irina Iordăchescu, Sergi Gimenez Carreras,
Katarzyna Dondalska, Ștefan Ignat, Ana Maria Donose, Cristina
Anghelescu, Ioana Cristina Goicea, Josu de Solaun, Dana Borșan,
Raluca Ouatu, Zlatomir Fung, Tina Munteanu, Cristian Sandrin, Laura
Nicorescu, Anna Mirescu, Wictor Kociuban, Piotr Banasic, Alessandro
Safina sau Corul Național de Cameră „Madrigal”.

Constantin
Grigore a primit numeroase premii şi distincţii. Ca șef de
promoţie al UNMB a primit premiul fundaţiei „Fraţii Bucovineni”
(2006), Premiul I la Concursul de interpretare „Garabet Avachian”.

În
perioada 2017-2018 a fost consultantul artistic al Filarmonicii de
Stat din Sibiu.

În
prezent, Constantin Grigore este dirijorul principal al Orchestrei
Camerata Regală și
al Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion
Dacian” din București.

BIANCA
IONESCU-BALLO

Din
anul 1982 până în prezent este prim-solist, artist liric în
cadrul Teatrului Național de Operetă și Musical ,,Ion Dacian”,
din anul 2018 desfășurând și activitate de manager al aceleiași
instituții.

Pe
parcursul acestei perioade a interpretat roluri principale din
„Mam’zelle Nitouche”, „Secretul lui Marco Polo”, „O
noapte la Veneția”, „Sânge vienez”, „Liliacul”,
„Voievodul Țiganilor”, „Paganini”, „Poveste din cartierul
de Vest”, „Vila cu iluzii”, „Lăsați-mă să cânt”,
„Frumoasa Elena”, „Bal la Savoy”, „Rosemary”, „Văduva
veselă”, „Floarea din Hawaii”, „Contesa Mariza”,
„Logodnicul din lună”, „Rebecca”, „Paris, mon amour”,
„London - A New Story”, „Parfum de femeie”, „Bonjour, Bonne
Nuit, Paris!”.

A
colaborat cu numeroase filarmonici din țară, dintre care amintim:
Filarmonica din București, Sibiu, Bacău, Târgu Mureș, Satu Mare,
Brașov, Botoșani, Ploiești.

În
1986 și 1987 joacă în filmele ,,Cucoana Chirița” și ,,Chirița
în Iași”, regia Mircea Drăgan, având totodată roluri alături
de Draga Olteanu Matei, Dem Rădulescu și Ștefan Tapalagă.

În
perioada 1994-2005 este dirijoarea corului de copii ,,Minisong” /
,,Ministars”. După dispariția dirijorului Ioan Luchian Mihalea, a
preluat conducerea corului de copii, cu care a efectuat turnee
(Belgia, Franța) concerte și înregistrări: „Joy to the world”
(L.P. casa Eurostars, colinde de Crăciun), „O, brad frumos”
(CD, casa Electrecord), „Supercalifragilistic” (CD casa
Electrecord)

Activitatea
sa artistică include și turnee în stăinătate, astfel:
Statele
Unite (1991, 1997) Italia (1991, 1993, 1995, 2006, 2007), Germania
(1994, 2001, 2002), China (1996), Japonia (2000, 2002), Israel (1995,
1996, 2000, 2010, 2014), Kiev (2012).

În
anul 2019 finalizează cursuri de Master în canto la Institutul
,,Luigi Boccherini”
din Lucca, Italia.

DOINA
SCRIPCARU

Doina
Scripcaru a urmat cursurile Școlii de Muzică din Ploiești, Liceul
de Muzică „George Enescu” din București și Conservatorul de
Muzică „Ciprian Porumbescu”. A studiat, cu prof. Magda
Ianculescu, arta liedului, repertoriul vocal-simfonic, opera și
opereta. În anul 1986, pleacă în Italia cu o bursă de studii,
fiind imediat remarcată în concerte, pe scene din Torino, Milano,
Udine și Padova.

Își
găsește adevărata vocație la Teatrul de Operetă din București,
unde, începând cu anul 1997, devine primadonă și interpretează
roluri ca: Saffi din „Voievodul țiganilor”, Rozalinda din
„Liliacul” de Johann Strauss-fiul, Hanna Glavari din „Văduva
veselă”, Liza din „Țara Surâsului”, Ana Eliza din „Paganini”
de Franz Lehár, Berta din „Lăsați-mă să cânt” de Gherase
Dendrino, Geta din „Fântâna Blanduziei” de Cornel Trăilescu,
Contesa Maritza din opereta cu același nume de Emmerich Kálmán,
Laya „Floarea din Hawaii” de Paul Abraham, Elena din „Frumoasa
Elena” de Jacques Offenbach, Victoria din „Victoria și-al ei
husar” de Paul Abraham.

Participă
la numeroase turnee în Italia, Germania, Austria, Rusia, Franța,
Elveția, dar și din țară, colaborând cu Filarmonicile din Târgu
Mureș, Ploiești și Iași.

GABRIELA
DAHA

Gabriela
Daha a absolvit Liceul de Artă și Academia de Muzică „George
Enescu” din București. Activitatea profesională include
colaborări cu posturi de radio și televiziune naționale și
internaționale, dar și cu Opera Comică pentru Copii, în prezent
fiind angajata Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion
Dacian”.

Repertoriul
de operă comică include roluri din: „Il Signor Bruschino” de
Gioachino Rossini, „Directorul de Teatru” de W.A. Mozart sau
„Telefonul” de Gian Carlo Menotti. În operetă a dat viață
unor personaje ca: Liza din „Contesa Maritza”, Adela din
„Liliacul”, Jaqueline din „Suzana”, Cristinel din „Vânzătorul
de păsări”, Sikima din „Țara Surâsului”, Bessy din „Floarea
din Hawaii”, Țic-Țic din „Micuța Dorothy”, Miryna din
„Lysistrata”, Suzănica din „Lăsați-mă să cânt”, Minnie
din „Hello, Dolly!”, Arsena din „ Voievodul țiganilor”,
Klarken din „La calul bălan”.

DANIELA
BUCȘAN

Daniela
Bucșan, este o tânără soprană din Republica Moldova. A absolvit
Liceul Teoretic „Onisifor Ghibu” și Colegiul de muzică „Ștefan
Neaga” din Chișinău, unde a studiat vioara, la clasa Valentinei
Panfil și Liliana Bobeică și canto cu Valentina Borodin și Jana
Vdovicenco. Și-a continuat studiile la Universitatea Națională de
Muzică din București, în urma bursei acordate de statul român în
2013. În primii doi ani de licență a fost studenta regretatei
Eleonora Enăchescu. În present, este absolventa Facultății de
Interpretare, Specializarea Canto, Master, clasa doamnei Claudia
Codreanu.

Având
o bogată paletă interpretativă, s-a afirmat la diverse concursuri
ca: „Le Grand Prix de l’Opera” București, Concursul
Internațional de Duo „Suzana Szörenyi” și în diverse concerte
și recitaluri, atât în cadrul facultății, cât și pe scenele
Ateneului Român, Sălii Radio, Muzeului „George Enescu” și a
Palatului „Șuțu”.

Apariții
recente în spectacolele „O noapte la Veneția”, „Motanul
Încălțat”, și „Bastien și Bastienne”, în cadrul
colaborării cu teatrul Opera Comică pentru Copii. Ca angajată a
Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” se
afirmă în majoritatea spectacolelor: „Victoria și al ei husar”,
„Povestirile lui Offenbach”, „ O noapte la Veneția, o noapte
la Viena”, „Călătorie în lumea filmului și a musicalului”,
„Liliacul”, „Dacika”, „Kiss Me Kate”, „Candid”.

GEORGE
VÎRBAN

Tenorul George
Vîrban s-a
născut pe 6 iulie 1994, la Tulcea. Și-a început studiile muzicale
în 2009, la Liceul de Arte „Dimitrie Cuclin” din Galați, Secția
Canto Clasic, clasa de canto a prof. Rodica Koler, continuând să se
perfecționeze la Universitatea Națională de Muzică București,
unde a absolvit ciclul de Licență și Master în 2019, având-o ca
mentor pe soprana Mariana Colpoș. Debutul său internațional a fost
în 2016 la Teatrul de Operă din Saransk, Rusia, în rolul lui
Lensky din Evgheni Onegin de Ceaikovski.

A
câștigat premii la concursuri vocale precum: „Vox Artis”
Sibiu-România, „George Enesco” Paris-Franța, „Virginia Zeani”
Tg. Mureș, „Jeunes Espoirs” Avignon-Franța, „Sabin Drăgoi”
Timișoara-România.

Din
2013 până în 2015, a câștigat bursa națională „Tinere
Talente” a Fundației Regale Margareta a României, cel mai bun
program pentru tinerii muzicieni din România.

Între
2017-2019 a fost solist al Teatrului de Operetă și Musical „Ion
Dacian” din București și al Operei Naționale București, unde a
cântat roluri precum: Nemorino, Fenton, Beppe, Alfred, Koltoy, Graf
Edward.

Ca
invitat, a cântat la teatre și săli de concerte, precum: „Harbin
Concert Hall”, „Opera Grand Avignon”, Opera Națională
Română Cluj-Napoca, „Shanghai Concert Hall”, „Cheboksary
Opera Theatre”, „Berlin Konzerthaus”. 

Între
anii 2019-2021, a fost solist al prestigiosului Opera Studio al
Operei de Stat din München. 

ANTON
ZIDARU

A
absolvit Academia de Muzică din București, Facultatea de
Interpretare, secția Canto. Din anul 2000 este solist al Teatrului
de Operetă și Musical „Ion Dacian”. Repertoriul său include
spectacole ca „Floarea din Hawaii” (Locotenentul Stone),
„Liliacul” (Gabriel von Eisenstein), „Silvia” (Edwin),
„Hello, Dolly!” (Barnaby), „Fântâna Blanduziei” (Galus),
„Lăsați-mă să cânt!” (Schumaher), „Povestirile lui
Hoffmann” (Florestan), „Văduva veselă” (St. Brioche),
„Vânzătorul de păsări” (Stanislas), „Kiss
me, Kate!” (Harrison Howell), „Candid” (Pangloss).

ȘTEFAN
POPOV

A
absolvit Universitatea Națională de Muzică din București, în
1991. Între 1983 și 1985 a fost artist liric la Teatrul de Operă
din Sliven, Bulgaria. A participat la numeroase concursuri
internaționale de profil. Până în prezent a obținut o serie de
premii care i-au atestat valoarea profesională. Din 1992, este
solist al Teatrului de Operetă și Musical „Ion Dacian”.

Pentru
activitatea sa a fost distins cu: Premiul de Excelență pentru
interpretare (1999) și Premiul „Ion Dacian” pentru activitate
(2004).

A
avut numeroase colaborări cu teatre din țară și din străinătate,
cu Filarmonica din București, cu Radioteleviziunea Română și
turnee în: Italia, Germania, Elveția, Portugalia, Cipru, Olanda,
Ucraina, Ungaria și Egipt.

Repertoriul
său cuprinde arii din operă, operetă și lucrări din domeniul
vocal-simfonic. Printre rolurile interpretate se numără: Danilo din
„Văduva veselă” de Franz Lehár, Falke din „Liliacul” de
Johann Strauss, Homonay din „Voievodul țiganilor” de Johann
Strauss, Papacoda din „O noapte la Veneția” de Johann Strauss,
Tassilo din „Contesa Maritza” și Feri din „Silvia” de
Emmerich Kálmán, Jim Boy și Lt. Stone din „Floarea din Hawaii”
de Paul Abraham și Capulet tatăl din musicalul „Romeo &
Julieta” de Gérard Presgurvic, Henry Higgins din musicalul „My
Fair Lady” de Frederick Loewe.

MARIUS
MITROFAN

A
fost admis în anul 1998 la Facultatea de Interpretare - Secția
Canto, din cadrul Universității Naționale de Muzică București,
la clasa prof. univ. Iulian Băiașu, facultate pe care a absolvit-o
în anul 2003, la clasa prof. univ. dr. Eleonora Enăchescu.

A
debutat pe scena Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion
Dacian” în anul 2003, cu rolul Feri din opereta ,,Silvia” de E.
Kalmann, susținând cu această ocazie examenul de absolvire a
Facultății de Interpretare. Anterior, a absolvit cursurile
Facultății de Electronică și Telecomunicații din cadrul
Universității Politehnice București.

A
urmat cursurile Masterclass - Canto în cadrul Fundației Culturale
„Pro Arte” Viena.

Pe
scena Teatrului de Operetă și Musical „Ion Dacian” a
interpretat rolurile: Colonelul Homonay din opereta „Voievodul
Ţiganilor” (J. Strauss), Locotenent Stone din opereta „Floarea
din Hawaii” (P. Abraham), Prințul Leopold Maria din opereta
„Silvia” (E. Kalmann), Ambasadorul John Cunlight din opereta
„Victoria și-al ei husar” (P. Abraham), Feri din opereta
„Silvia” (E. Kalmann), Locotenent Chasuble din musicalul „Mein
freund Bunbury” (G. Natschinsky), Poetul din spectacolul de
șansonete „Bonjour, Bonne Nuit, Paris”, Frank din opereta
„Liliacul” (J. Strauss), Colonel Pickering din musicalul „My
Fair Lady” (Fr. Loewe), Pangloss din opereta „Candid” (L.
Bernstein).

OREST
PÎSLARIU-RANGHILOF

Bas-bariton,
absolvent al Academiei de Muzică București, la clasa maestrului
Hero Lupescu, al cursurilor de masterclass cu Toma Popescu, Theodore
Coresi, Mariana Nicolesco, Alfredo Mariotti și
Virginia Zeani.

În
prezent, este prim-solist al Teatrului Național de Operetă și
Musical „Ion Dacian”. A cântat în compania unor soliști de
prestigiu, precum: Ruxandra Donose, Anooshah Golesorkhi, Iano Tamar,
Natalia Ushakova, Julia Novikova, Gustavo Porta.

A
interpretatat roluri de operă, precum: Don Pasquale, Zaccaria
(„Nabucco”), Leporello („Don Giovanni”), don Alfonso („Cosi
fan Tutte”), don Bartolo („Bărbierul din Sevilla”), Ramfis
(„Aida”), Dulcamara („Elixirul dragostei”), Uberto („La
serva padrona”); de operetă, precum: Alfred P. Doolittle („My
Fair Lady”), Zetta („Văduva veselă”), Frank („Liliacul”),
Pimpinelli („Paganini”), Jupan („Voievodul țiganilor”).

A
avut colaborări internaționale în Statele Unite, Grecia, Italia,
Spania, Germania, Norvegia, India.

A
mai urcat pe scena „Vacanțelor
Muzicale” în anul 2004.

---

by Carmen Saeculare